Jeden, nikdo a sto tisíc

Recenze čtenářů

V recenzích je kniha chválena za hluboké zkoumání osobní identity a vnímání sebe sama a mnozí ji označují za podnětnou a pronikavou četbu. Někteří však zmiňují problémy s fyzickým stavem knihy a vyjadřují nespokojenost s opakujícím se obsahem.

Hluboké zkoumání identity, čtivý styl psaní, poutavost a podnětnost, kvalitní dostupné fyzické výtisky, humorné prvky a bohatý vývoj postav.

Stížnosti na fyzický stav (např. vypadávání stránek), někteří považovali obsah za opakující se, ne pro každého snadné čtení a vnímali jej jako příliš hutný nebo náročný.

(na základě 31 hodnocení čtenářů)

Původní název:

One, No One, and One Hundred Thousand

Obsah knihy:

Koneckonců "Moscarda", za kterého se považoval, byl jiný, když byl sám nebo se svou ženou, nájemníkem či přáteli. A v myslích všech, kdo se s ním setkali nebo o něm slyšeli, byly stovky - ne, tisíce - dalších Moscardů.

Moscarda se potýkal s tímto novým poznáním: že není tím, za koho se považoval, ani tím, za koho ho považovali ostatní. A lidé kolem něj? Ti také nebyli tím, za koho je považoval.

A tak se rozhodl, podle svých vlastních slov, "... fiskovat, kým jsem, alespoň pro ty nejbližší, takzvané známé, a bavit se tím, že zlomyslně rozkládám to já, kterým jsem pro ně byl.". Následuje série experimentů, které mají zmást a poplést jeho okolí a dokázat, že ve skutečnosti není tím, za koho ho považují.

Román Jeden, nikdo a sto tisíc napsal nositel Nobelovy ceny Luigi Pirandello v průběhu patnácti let a stal se přelomovým pohledem na povahu identity a sebe sama.

Pirandellovi nebylo cizí přetváření a ztráta identity. Narodil se v zámožné sicilské rodině a zdálo se, že je předurčen k tomu, aby následoval svého otce v podnikání jako obchodník se sírou. Místo toho strávil mládí psaním povídek a později vynikl v literárních studiích.

Pirandellovy počáteční spisovatelské a pedagogické aktivity na Istituto Superiore di Magistero di Roma stačily na obživu jeho, jeho ženy a tří dětí - k tomu mu přispíval otec a manželčino věno.

V roce 1903 však rodina přišla na mizinu, když byly zaplaveny a zničeny sirné doly, do nichž jeho otec investoval. Rodinný majetek byl pryč, včetně věna jeho ženy. Tato zpráva ji tak šokovala, že se psychicky zhroutila. Po něm trpěla halucinacemi a úzkostmi, které ji provázely po zbytek života.

Pirandello nejprve s nemocnou ženou a bez peněz uvažoval o sebevraždě. Místo toho zdvojnásobil své úsilí. Přijal další učitelskou práci a psal ve zběsilém tempu. Během své kariéry napsal sedm románů, mnoho povídek, básní a asi 40 divadelních her.

Otázka identity se v Pirandellově díle objevuje stále znovu. V jeho hře Obléci nahou se hlavní hrdinka snaží znovu objevit sama sebe, přičemž každou další identitu jí ostatní odebírají. Ve hře Život, který jsem ti dala je matka konfrontována s pravdou, že její dávno ztracený syn není osobou, kterou si vytvořila ve své mysli. Nakonec se rozhodne držet se své fikce, místo aby se postavila skutečnostem o svém synovi.

V Pirandellově nejslavnějším díle Šest postav hledá autora vstupuje na jeviště šest nepoužitých a neúplných postav a požaduje, aby režisér a jeho herci vyprávěli jejich příběhy. Hranice mezi realitou a výmyslem se však samozřejmě stírají a v průběhu hry jsou stále absurdnější. Tato hra vzbudila při premiéře v Římě takový rozruch, že se v hledišti strhla rvačka a Pirandello musel s dcerou z divadla utéct. Později téhož roku byla stejná hra kritiky v Miláně označena za geniální dílo.

Pirandellovo dílo bylo později považováno za předchůdce divadla absurdity, v němž spisovatelé zkoumají nesmyslnost lidské existence prostřednictvím záměrně matoucích situací a bezúčelných dialogů.

V době své smrti v roce 1936 byl Pirandello známým a uznávaným spisovatelem v divadelním i literárním světě. Ačkoli by jeho jméno dnes mnozí nepoznali, jeho přínos literatuře lze spatřovat mimo jiné v pozdějších dílech významných spisovatelů, jako je Jean-Paul Sartre a další nositel Nobelovy ceny Samuel Beckett.