Peter Lindbergh. Azzedine Alaa

Recenze čtenářů

Kniha získala smíšené recenze, které zdůrazňují zkušenosti od vynikající ochrany a doručení až po velké zklamání z kvality tisku. Někteří chválili fotografie, ale kritizovali výběr matného papíru, který vedl k tmavým a nevýrazným obrázkům.

Dobrá ochrana při přepravě, rychlé dodání, krásné fotografie Petera Lindbergha, některým uživatelům se líbil umělecký přínos snímků.

Mnoho uživatelů bylo zklamáno kvalitou papíru, popisovali jej jako nekvalitní a matný, což vedlo k tmavým, nevýrazným fotografiím, které nevystihovaly téma. Objevily se stížnosti na opakování při výběru snímků a nespokojenost s celkovou kvalitou produkce.

(na základě 11 hodnocení čtenářů)

Obsah knihy:

Petera Lindbergha a Azzedina Ala a, fotografa a krejčího, spojovala láska k černé barvě, kterou pěstovali jak v oděvech se stříbrným potiskem, tak v jednobarevných oděvech. Lindbergh se neustále obracel k černé a bílé, aby tak vyjádřil své hledání autenticity tváří, které vynesl na světlo. Ala a čerpal z monochromatičnosti nadčasových oděvů, aby vytvořil skutečné sochy pro tělo.

V této knize je jedinečný dialog obou umělců zvěčněn v tisku. Snímky ilustrující jejich duchovní společenství jsou oslavou jejich uměleckého partnerství a svědectvím o jejich historických úspěších v oblasti fotografie a módy.

Navzdory svému geograficky protichůdnému původu sledovali Lindbergh a Ala a podobné obzory. Ve stejné době, kdy Lindberghova pověst v Německu rostla díky jeho práci pro časopis Stern a v roce 1978 si v Paříži založil ateliér, byl Ala a diskrétním krejčím, jehož sofistikované techniky byly mezi nejvýznamnějšími klienty Haute Couture ceněným tajemstvím.

Ala a se stal architektem těl, odhaloval je a odkrýval, zatímco Lindbergh je odlišoval tím, že osvětloval jejich duši a osobnost. Krok za krokem se z nich stali tvůrci, kteří ovládli své obory. Oba odmítali jakoukoli umělost, která by odváděla pozornost od jejich skutečného tématu, a právě s velkou lehkostí se sešli k řadě silných spoluprací.

V jejich tvorbě jsou patrné společné inspirace a estetické hodnoty. Pláž v Le Touquet a ulice staré Paříže odkazují na společnou lásku k černobílému filmu a rozlehlým panoramatům. Kulisy strojovny ilustrují vzpomínku na průmyslovou německou krajinu pro jednoho a odkazují na nadměrnou vášeň pro funkční design a architekturu druhého. Šaty Ala a fungují jako podstavce pro úsměvy a oči žen, které je nosí: Nadja Auermann, Mariacarla Boscono, Naomi Campbell, Anna Cleveland, Dilone, Lucy Dixon, Vanessa Duve, Helene Fischer, Pia Frithiof, Jade Jagger, Maria Johnson, Milla Jovovich, Lynne Koester, Ariane Koizumi, Yasmin Le Bon, Madonna, Kristen McMenamy, Tatjana Patitz, Linda Spierings, Tina Turner, Marie-Sophie Wilson, Lindsey Wixson. Pro Lindbergha, který na snímcích těchto supermodelek postavil svou proslulost, je autenticita jejich rysů to jediné, na čem záleží. Výsledkem je silný černobílý katalog, v němž se ozývá pravdivost a krása. Kniha doprovází výstavu Azzedine Ala a, Peter Lindbergh ve Fondation Azzedine Ala a, 18 rue de la verrerie, Paříž, Francie.

S komentáři Fabrice Hergotta, ředitele Mus e d'Art Moderne de la Ville de Paris, Paola Roversiho, fotografa, a Oliviera Saillarda, historika módy a ředitele Fondation Azzedine Ala a, Paříž.