Evropská umělecká kinematografie

Recenze čtenářů

Aktuálně nejsou k dispozici žádné recenze čtenářů. Hodnocení je založeno na 2 hlasů.

Původní název:

European Art Cinema

Obsah knihy:

Evropská umělecká kinematografie zahrnuje některé z nejslavnějších filmů v dějinách kinematografie. Je to elitní filmová tvorba, která stojí v přímém protikladu k populární kinematografii, a přesto má také úzký vztah k Hollywoodu.

Tento průvodce nastiňuje postupné etapy evropské artové kinematografie od jejích počátků, kdy se na plátně objevovaly Shakespearovy hry, přes hnutí jako expresionismus a surrealismus až po nové vlny 60. let 20. století a novější inkarnace, jako je Dogme 95. Na příkladech filmů John White zkoumá základní kritické přístupy k uměleckému filmu, jako je sémiotika a autorská teorie, a zabývá se také opakujícími se tématy a myšlenkami, jako je existencialismus a křesťanská víra. Rozebírá také různé úrovně politické angažovanosti a sociální kritiky, které se objevují v mnoha těchto filmech.

Kniha obsahuje případové studie osmi reprezentativních filmů:

Kabinet doktora Caligariho (Wiene, 1920)

Země (Dovženko, 1930)

Člověk na útěku (Bresson, 1956)

Hiroshima mon amour (Resnais, 1959)

Aguirre, hněv boží (Herzog, 1972)

Soudruzi (Douglas, 1986)

Le Quattro Volte (Frammartino, 2010)

Mlčení (Collins, 2012).

„.