Styl a myšlenka

Recenze čtenářů

Kniha je klasickou sbírkou, která se dočkala jak chvály, tak kritiky, pokud jde o její různé formáty.

Je uznávána jako důležitá kniha, jejíž výtisky v dobrém stavu jsou k dispozici za rozumné ceny a jejíž dodání bylo uspokojivé.

Verze pro Kindle obsahuje pouze 15 esejů, což se zdá být náhodný výběr z původních 104 esejů dostupných v papírové verzi.

(na základě 4 hodnocení čtenářů)

Původní název:

Style and Idea

Obsah knihy:

Tato kniha je plná esejů, které Arnold Schoenberg napsal o stylu a myšlence. Hovoří o vztahu k textu, nové a zastaralé hudbě, kompozici ve dvanácti tónech, zábavnosti skládáním, vztahu srdce a mysli v hudbě, hodnocení hudby a dalších esejích.

Arnold Schoenberg (13. září 1874 - 13. července 1951) byl rakouský a později americký hudební skladatel, spojený s expresionistickým hnutím v německé poezii a umění, představitel Druhé vídeňské školy.

Až do svého přestěhování do Spojených států v roce 1934 používal pravopis Sch nberg (Steinberg 1995, 463), "z úcty k americké praxi" (Foss 1951, 401), i když jeden autor tvrdí, že změnu provedl již o rok dříve (Ross 2007, 45).

Schoenberg byl na počátku své kariéry známý tím, že úspěšně rozšířil tradičně protikladné německé romantické tradice Brahmse i Wagnera a později a především průkopnickými inovacemi v oblasti atonality. V době vzestupu nacistické strany v Rakousku byla jeho hudba vedle swingu a jazzu označována za degenerované umění.

Ve dvacátých letech 20. století vyvinul dvanáctitónovou techniku, široce vlivnou kompoziční metodu manipulace s uspořádanou řadou všech dvanácti tónů chromatické stupnice. Byl také autorem termínu rozvíjející variace a jako první moderní skladatel si osvojil způsoby rozvíjení motivů, aniž by se uchýlil k dominanci centralizované melodické myšlenky.

Schoenbergův přístup, jak z hlediska harmonie, tak z hlediska vývoje, patří k hlavním mezníkům hudebního myšlení 20. století; nejméně tři generace skladatelů evropské a americké tradice jeho myšlení vědomě rozšířily a v některých případech proti němu vášnivě reagovaly. Schoenberg byl také malířem, významným hudebním teoretikem a vlivným učitelem skladby; mezi jeho žáky patřili Alban Berg, Anton Webern, Hanns Eisler a později John Cage, Lou Harrison, Earl Kim, Wayne Barlow a mnoho dalších významných hudebníků.

Mnohé Schoenbergovy postupy, včetně formalizace kompoziční metody a jeho zvyku otevřeně vyzývat posluchače k analytickému myšlení, našly odezvu v avantgardním hudebním myšlení celého 20. století.

Jeho často polemické názory na dějiny hudby a estetiku byly zásadní pro mnoho významných muzikologů a kritiků 20. století, včetně Theodora Adorna, Charlese Rosena a Carla Dahlhause. Schoenbergův archivní odkaz je shromážděn v Centru Arnolda Sch nberga ve Vídni.