Show, která nikdy nekončí: Vzestup a pád prog rocku

Recenze čtenářů

Kniha Davea Weigela „The Show That Never Ends“ přináší uctivý a komplexní pohled na historii progresivního rocku, rozhovory a archivní materiály dokumentující jeho vzestup a pád. Přestože kniha přináší poutavé vyprávění a cenné poznatky o tomto žánru, kritika upozorňuje na problémy s hloubkou, uspořádáním a zaměřením, zejména pokud jde o některé kapely a samotnou hudbu.

⬤ Respektovaný a komplexní přehled historie progresivního rocku.
⬤ Poutavý styl psaní se zábavnými anekdotami.
⬤ Cenné poznatky o významných i méně známých kapelách.
⬤ Autor prokazuje hluboké znalosti žánru.
⬤ Dobrý výzkum a kontrola faktů.

⬤ Pro zaryté fanoušky není dostatečně obsáhlý; některým klíčovým kapelám je věnována malá pozornost.
⬤ Psaní trpí problémy s editací a organizačními nedostatky.
⬤ Omezené zaměření na hudební teorii a skutečné hudební detaily.
⬤ Někteří čtenáři považují negativní zaujatost při líčení historie za nepřínosnou.
⬤ Chybějící prvky, které by obohatily multimediální zážitek, například odkazy na poslech probírané hudby.

(na základě 123 hodnocení čtenářů)

Původní název:

The Show That Never Ends: The Rise and Fall of Prog Rock

Obsah knihy:

The Show That Never Ends je definitivním příběhem neobyčejného vzestupu a pádu progresivního rocku. Klasické kapely jako Yes, Genesis, Pink Floyd, Jethro Tull, Emerson Lake & Palmer a jejich následovníci jako Rush, Marillion, Asia, Styx a Porcupine Tree prodaly stovky milionů desek. Do hlavního proudu přinesla koncepční alba, rozverné obaly, šílené časové signatury, vícestopé nahrávání a tak bombastické scénické umění, že bylo zparodováno v klasickém filmu This Is Spinal Tap.

S rozsáhlými znalostmi toho, co časopis Rolling Stone nazval „lahodně dekadentním žánrem, který se punkerům nepodařilo zabít“, s přístupem ke klíčovým lidem, kteří hudbu tvořili, a s vášní skutečného nadšence vypráví reportér deníku Washington Post příběh progresivní hudby v celé její pompéznosti, kreativitě a excesivnosti.

Weigel vysvětluje, co přesně bylo na progresivním rocku „progresivní“ a jak jeho komplexnost a experimentálnost vyplynula z předchůdců, jako byli Beach Boys Pet Sounds a Beatles Sgt. Pepper. Sleduje, jak se progresivní hudba stala populární díky obrovskému úspěchu písní „Whiter Shade of Pale“ od Procol Harum a „Nights in White Satin“ od Moody Blues v roce 1967. Odhaluje, jak vznikala nejprodávanější, epochální alba progresivního hnutí, včetně The Dark Side of the Moon, Thick as a Brick a Tubular Bells. Zkoumá také, jak se do progové hudby dostaly nové nástroje, jako syntezátor, flétna, mellotron a - známá - dvoukrká kytara.

Kniha The Show That Never Ends je plná upřímných vzpomínek slavných progových hudebníků. Obsahuje také nezapomenutelné portréty zásadního přínosu producentů, podnikatelů a techniků, jako jsou Richard Branson, Brian Eno, Ahmet Ertegun a Bob Moog.

Nakonec Weigel obhajuje progresivní hudbu před obrovským posměchem, kterého se jí dostávalo po celou generaci, a odhaluje nový respekt kritiky a popularitu, které dosáhla při svém současném obrození.