Podstata fotografie: Vidění a kreativita

Recenze čtenářů

Recenze vyzdvihují knihu Bruce Barnbauma „The Essence of Photography“ jako hluboký průzkum filozofie a umění fotografie, nikoli jako pouhou technickou příručku. Zatímco mnozí čtenáři oceňují její inspirativní obsah a osobní anekdoty, některé kritiky se zaměřují na její výklenkovou působivost a na autorův odmítavý postoj k jiným formám fotografie.

Nabízí hluboký vhled do tvůrčího procesu a filozofie fotografie.

Osobní anekdoty poskytují jedinečný pohled na autorovu cestu.

(na základě 76 hodnocení čtenářů)

Původní název:

The Essence of Photography: Seeing and Creativity

Obsah knihy:

Fotografování je mnohem víc než jen vzít fotoaparát, namířit ho na něco a spustit spoušť. Dosažení skvělé fotografie vyžaduje přemýšlení a přípravu, pochopení fotografického procesu a pevné porozumění tomu, jak světlo a kompozice ovlivňují fotografii. Je nutné osobní zapojení a osobní vyjádření. Je třeba experimentovat a uvědomit si, že jen malé procento experimentů skončí úspěšně.

V této knize autor bestsellerů a světoznámý fotograf a učitel Bruce Barnbaum zkoumá tyto zřídka diskutované otázky na základě svých osobních zkušeností a postřehů z více než 40 let fotografování a výuky. Kromě fotografií Bruce využívá také malířství, hudbu a psaní, stejně jako přírodní vědy a dokonce i podnikání, aby poskytl relevantní příklady tvůrčího myšlení. Tyto příklady slouží jako odrazové můstky, které vás dovedou k vlastní zvýšené schopnosti vidět a být kreativní.

Tvořivost je téma, které je ve formálním vzdělávání téměř zcela opomíjeno, protože většina vyučujících se domnívá, že se jí nelze naučit. Bruce naopak dokázal, že fotografickému vidění a kreativitě se lze naučit, naučit se ji a zlepšit ji. Tato kniha rozšiřuje myšlenky, které jsou stěžejní pro Bruceovu metodu výuky fotografie, kterou používá na workshopech již 41 let.

Součástí knihy jsou podrobné diskuse o následujících tématech:

⬤ Definování vlastního jedinečného rytmu a přístupu fotografa.

⬤ Jak převést scénu před vámi do výsledné fotografie.

⬤ O rozdílech a podobnostech mezi přístupem amatéra a profesionála k fotografování.

⬤ Rozdíl mezi realismem a abstrakcí a možnosti a omezení každého z nich.

⬤ Naučení se rozšiřovat vlastní vidění a kreativitu prostřednictvím kurzů, workshopů a sdružování s dalšími fotografy.

⬤ Proč je třeba ignorovat pravidla kompozice.

⬤ Jak následovat svou vášeň.

⬤ Kdy naslouchat kritikům a kdy je ignorovat.

Kniha je bohatě ilustrována více než 90 fotografiemi, které pořídil Bruce i další fotografové. Vidění a kreativitě se učí obtížně, ale ne nemožně. Tato velmi odlišná, možná přelomová kniha jistě inspiruje fotografy všech úrovní dovedností - od začátečníků až po zkušené profesionály - k hlubokému zamyšlení nad otázkami spojenými s tvorbou úspěšných fotografií.