Vyprávění v hraném filmu

Recenze čtenářů

Kniha Davida Bordwella je označována za významný zdroj informací o kognitivních studiích v kinematografii, který přináší hluboké poznatky a nové způsoby uvažování o filmových vyprávěních. Ačkoli ji mnozí čtenáři považují za hutnou a náročnou, což vede ke smíšeným zkušenostem ohledně její přístupnosti, je uznávána jako cenná příručka pro filmové tvůrce a kritiky.

⬤ Nabízí hluboký vhled do kognitivních studií kinematografie
⬤ slouží jako referenční nástroj a inspirace pro filmové tvůrce a kritiky
⬤ zavádí cenný slovník a pojmy pro diskusi o filmech
⬤ obsahuje důkladnou analýzu různých filmových vyprávění a způsobů.

⬤ Některými čtenáři považován za suchý a nudný
⬤ velmi hutný a obtížně vstřebatelný
⬤ vyžaduje předchozí znalosti, které nemusí být vhodné pro všechny
⬤ může působit příliš mozkově a náročně, což může vést k potenciálnímu zmatení.

(na základě 7 hodnocení čtenářů)

Původní název:

Narration in the Fiction Film

Obsah knihy:

Většina filmů vypráví příběhy, ale co to obnáší? Jak nás filmové snímky podněcují k budování toho, čemu všichni shodně říkáme příběhy? David Bordwell v této studii nabízí první ucelený popis toho, jak filmy využívají základní principy narativní reprezentace, jedinečné vlastnosti filmového média a rozmanité vypravěčské vzorce ke konstrukci svých fiktivních příběhů. Výsledkem je průkopnická, dalekosáhlá práce, která změní způsob, jakým vnímáme filmové vyprávění, a kterou uvítá každý seriózní filmový vědec, student či fanoušek.

Bordwell začíná svou studii přehledem obecných přístupů k vyprávění. Na základě poznatků některých teorií - zejména ruské formalistické estetické teorie a kognitivní psychologie pro její pojetí toho, jak divák přispívá k procesu porozumění vyprávění - formuluje nový koncept narace, který je jedinečně použitelný pro hraný film. Bordwell tvrdí, že filmy jsou vzorové systémy, které podněcují diváky znalé narativních konvencí ke konstrukci příběhu. Protože film je médium zahrnující čas i místo, uvažuje o tom, jak tyto faktory ovlivňují konkrétní proces filmového vyprávění a pomáhají utvářet divákovo porozumění příběhu.

Pokud se konvence tvorby příběhů v jednotlivých médiích velmi liší, liší se i historicky. Dominantní způsoby filmového vyprávění, jak naznačuje Bordwell, vytvářely v různých obdobích tiché konvence pro filmové tvůrce a diváky. Charakterizuje čtyři z těchto způsobů: klasický hollywoodský film, evropský „artový film“, sovětský historický materialistický film a parametrické vyprávění a zkoumá historii a specifické strategie každého z nich.

Nakonec však Bordwell nabízí více než abstraktní teorii. Ukazuje, jak může jeho pojetí narace pomoci při kritické analýze konkrétních filmů a tvůrců, a přináší nové diskuse o filmech jako „His Girl Friday“, „The Big Sleep“, „Rear Window“ a „La Guerre est Finie“. U režiséra Jeana-Luca Goddarda nachází Bordwell obzvláště výmluvný referenční bod; Francouzovy filmy podle něj získávají svou zvláštní obtížnost a kouzlo tím, že parodují, mísí a podvracejí vypravěčské konvence, kterým se diváci naučili důvěřovat.