Tlačení papíru: Současná kresba od roku 1970 do současnosti

Recenze čtenářů

Kniha se vyznačuje vynikajícím uspořádáním uměleckých děl podle konceptu, nikoli podle data, což je atraktivní pro čtenáře, kteří se zajímají o systémy, procesy a témata. Trpí však špatným rozlišením obrázků a rozsáhlým úvodním materiálem, který znehodnocuje celkový obsah.

⬤ Dobře uspořádaná umělecká díla podle konceptů
⬤ pokrývá zajímavá témata, jako jsou systémy, paměť a protest
⬤ přišla rychle a v dobrém stavu
⬤ v některých případech dobré reprodukce
⬤ cenný doplněk sbírky dějin umění.

⬤ Psaní by prospěla úprava, dlouhý úvod
⬤ špatné rozlišení obrázků na ilustracích
⬤ někteří čtenáři zjistili, že je zde málo kresby a příliš mnoho smíšených médií, což nesplnilo jejich očekávání.

(na základě 6 hodnocení čtenářů)

Původní název:

Pushing Paper: Contemporary Drawing from 1970 to Now

Obsah knihy:

Kresba, která dříve hrála roli především přípravného média, zažívá mezi současnými umělci a studenty znovuobnovení. Pushing paper zkoumá, proč kresba jako umělecký projev nejen přetrvala, ale i nadále vzkvétá.

Na 56 dílech, která vznikla od 70. let 20. století do současnosti, je zkoumána vitální a zásadní povaha kresby. Témata, jako je místo a prostor, moc a protest, nabízejí novou optiku, skrze kterou lze nahlížet na tyto významné umělce.

Kniha, kterou podpořila nadace Bridget Riley Art Foundation, zkoumá díla nejvýznamnějších současných světových umělců, jako jsou Louise Bourgeois, Judy Chicago, Richard Deacon, Tracey Emin, David Hockney, Anish Kapoor, Anselm Kiefer, Cornelia Parker, Sol LeWitt, Grayson Perry, Bridget Riley, Imran Qureshi a Rachel Whiteread, a také vzrušující díla nových a začínajících umělců, jako jsou Hamid Sulaiman a Rachel Duckhouse.

Kniha Pushing paper, která jistě zaujme jak obdivovatele kresby, tak umělce a studenty, přináší poutavou analýzu postavení kresby ve světě současného umění.