Hodnocení:
Recenze knihy „The Cinematic“ vyzdvihují její aktuální obsah, eklektickou škálu textů a obrazů a její užitečnost pro vysokoškolské studenty i zralé tvůrce. Zatímco jedna recenze se zaměřuje spíše na kvalitu podání než na obsah knihy, jiní čtenáři oceňují její hloubku a pronikavé pohledy související s fotografií a kinematografií.
Klady:Aktuální a široký obsah, dobrá eklektická škála textů a obrazů, užitečné pro vysokoškolské studenty i zralé tvůrce, poučné o vztazích mezi fotografií a kinematografií, možnost číst texty samostatně napomáhá porozumění.
Zápory:Některé recenze neuváděly konkrétní podrobnosti o obsahu knihy a jeden recenzent doporučil pro lepší pochopení nejdříve přečíst jinou knihu.
(na základě 8 hodnocení čtenářů)
Klíčové texty umělců a teoretiků mapují měnící se vztah mezi filmem a fotografií a to, jak nástup kinematografie přinutil fotografii, aby se stala předností svého nehybného charakteru.
Kinematografie se stala odrazovým můstkem pro tvorbu mnoha vlivných umělců, mezi něž patří například Victor Burgin, Philip-Lorca diCorcia, Stan Douglas, Nan Goldin, Douglas Gordon, Cindy Sherman a Jeff Wall. Velká část současné kinematografie je přitom bohatá na odkazy na současnou fotografii. Videoumění se ve fotografii změnilo v zádumčivou pomalost.
Fotografie má nyní k dispozici rozpočty a měřítko kinematografie. Tento přírůstek do řady Whitechapel's Documents of Contemporary Art zkoumá bohatou historii tvůrčí interakce mezi pohyblivou a nehybnou fotografií a sleduje jejich neustále se měnící vztah od raného modernismu.
Nehybná fotografie - přízračný rodič kinematografie - byla filmovým médiem zastíněna, ale také osvobozena. Vzestup kinematografie přinutil fotografii, aby se stala předností své vlastní nehybnosti. Film naopak záviděl fotografii její jednoduchost, lehkost a přesnost. Ruští konstruktivističtí filmaři považovali avantgardní film za sled grafických "záběrů".
Jejich současníci z Bauhausu, konstruktivisté a futurističtí fotografové sestavili fotografie do podoby filmu na stránce. Henri Cartier-Bresson v reakci na vzestup populární kinematografie vyzdvihl "rozhodující okamžik" fotografie. V 50. letech 20. století začala reportážní fotografie zkoumat možnosti zachycení filmových fragmentů. Od 60. let 20. století zkoumají konceptuální a postkonceptuální umělci narativní záhady nalezených filmových záběrů. The Cinematic shromažďuje klíčové texty umělců a teoretiků od 20. let 20. století - včetně L szl Moholy-Nagyho, Piera Paola Pasoliniho, Victora Burgina, Jeffa Walla a Catherine Davidové - dokumentující dialog fotografie a filmu, který obohatil obě média.
© Book1 Group - všechna práva vyhrazena.
Obsah těchto stránek nesmí být kopírován ani použit, a to ani částečně ani úplně, bez písemného svolení vlastníka.
Poslední úprava: 2024.11.08 20:25 (GMT)