Sting in the Tale: Umění, mystifikace a provokace

Recenze čtenářů

Aktuálně nejsou k dispozici žádné recenze čtenářů. Hodnocení je založeno na 2 hlasů.

Původní název:

Sting in the Tale: Art, Hoax, and Provocation

Obsah knihy:

⬤ Fiktivní umělecká díla se v posledních dvou desetiletích rychle rozmnožila díky široké škále umělců, kteří se tomuto žánru věnovali a způsobili jeho prudký nárůst popularity.

⬤ Některé z projektů, o nichž tato kniha pojednává, mají silnou kultovní tradici, takže zaujme například lidi fascinované Codexem Seraphinianus a Voynichovým rukopisem.

⬤ Závěrečné úvahy zahrnují současné internetové umělce, NFT a roli, kterou dezinformace sehrály v nedávné politice a událostech, jako byl útok na americký Kapitol 6. ledna.

⬤ Sebereferenčnost fiktivního umění umožňuje kritickou konverzaci o společenské smlouvě a snahách o spravedlivou společnost v době bujících dezinformací. Od podvodů a mystifikací, pyramidových schémat, krádeží identity, padělání, vydávání se za někoho jiného atd. se liší tím, že jeho cílem je být nakonec odhalen, odhalen jako promyšlený výmysl a oceněn jako forma umění založená na fikci.

⬤ Jak autorka píše, kniha vyzdvihuje umělce, "kteří zpochybňují naše představy o genderu a identitě, kteří využívají formu k tomu, aby rozšířili širší společenský kontext umění: co znamená vydávat se za někoho (nebo něco) jiného, být neviditelný nebo špatně viděný, vystupovat jako podvodník kvůli nízkému statusu, být neschopný přispět k vyprávění o tom, co se považuje za umění. V jiných případech fiktivní umění vzniká z odporu vůči kulturním změnám a pochází od těch, kteří mají ze statu quo prospěch.".

⬤ Kniha propojuje dlouhou historii "trickstera" v umění se současnou naléhavou potřebou využívat umění jako společensko-politický nástroj k produktivnímu psaní rošťáren.

⬤ LaFarge je známý akademický odborník, který původně vymyslel termín "fiktivní umění" a v roce 2004 jej prezentoval během panelu na výroční konferenci College Art Association. Tento termín nyní citují i další autoři píšící o tomto oboru.

⬤ Představení knihy se bude zhruba shodovat s oznámením o akvizici dlouhodobého projektu LaFarge, na němž spolupracoval se zesnulou umělkyní Lise Patt a dalšími. Tento projekt, Institute of Cultural Inquiry (ICI), byl muzeem/knihovnou/výstavním prostorem/centrem kulturní produkce a vydavatelstvím, jehož dvacetiletá historie bude široce oslavována.

⬤ LaFarge je profesorkou výtvarného umění a členkou katedry elektronického umění a designu na Kalifornské univerzitě v Irvine a má četné kontakty na národní i mezinárodní úrovni, jejichž prostřednictvím bude knihu propagovat.

⬤ LaFarge je vlivnou umělkyní v oblasti "fiktivního umění" od počátku 90. let 20. století, počínaje svým "Muzeem padělků" a včetně několika propracovaných fabulací, z nichž jedna vyvolala pobouření, když vycvičila herce, aby se stal jejím avatarem v reálném světě a prezentoval dokumenty, komunikoval s neznalými vědci a komunikoval jménem LaFarge. Tento projekt byl nakonec publikován v Art Journal pod názvem eseje "Social Proxies and Real-World Avatars: "Impersonation as a Mode of Capitalist Production." (Ztvárnění jako způsob kapitalistické produkce).

⬤ Kromě svých trikových aktivit a částečně i díky nim má LaFarge velkou úctu k historii a pravidelně věnuje svůj čas jako hlavní editor Wikipedie, kde přispěla více než 400 životopisnými články oživujícími marginalizované ženy a barevné lidi, kteří přispěli k rozvoji umění, humanitních a přírodních věd.

⬤ Z výzkumu pro jedno z těchto hesel na Wikipedii vzešla její nejnovější kniha Louise Brigham and the Early History of Sustainable Furniture Design, kterou v roce 2019 vydalo nakladatelství Palgrave McMillan.

⬤ LaFarge vytvořila nebo spoluvytvořila více než dvě desítky originálních novomediálních performancí a instalací ve Spojených státech a Evropě. Byla spolukurátorkou dvou raných výstav o počítačových hrách a umění a zakladatelkou skupiny Plaintext Players, online virtuální performativní skupiny, která byla hojně navštěvována v...