Recenze čtenářů
Shrnutí:Z recenzí vyplývá, že kniha poskytuje ucelený a dobře zpracovaný přehled díla Stephena Shorea a představuje jedinečnou estetiku, která nemusí zpočátku rezonovat se všemi diváky. Zatímco někteří chválí její informativnost a intimní podání, jiní kritizují malý rozsah snímků a netradiční uspořádání obsahu.
Klady:⬤ Dobře zpracovaný a informativní přehled díla Stephena Shorea
⬤ komorní velikost pro snadnou manipulaci
⬤ významný přínos umění
⬤ jedinečná estetika, která se při hlubším zkoumání může stát fascinující
⬤ většinou vynikající reprodukce
⬤ ucelená kariérní retrospektiva.
Zápory:⬤ Mnoho obrázků je malých a považují se spíše za informativní než estetické
⬤ uspořádání knihy je netradiční a může čtenáře, zejména začátečníky, frustrovat
⬤ některá reprodukují méně známá díla ve velikosti podobné obrázkům z Instagramu, což zklame ty, kteří očekávají větší formáty
⬤ byly zaznamenány problémy s kvalitou, například špinavá obálka.
(na základě 8 hodnocení čtenářů)
Obsah knihy:
Tento velkolepý svazek, uspořádaný do 60 tematických oddílů, poskytuje kompletní přehled Shoreovy kariéry - od raných portrétů z Warholovy továrny až po jeho nejnovější snímky na Instagramu.
Stephen Shore, jeden z nejvlivnějších fotografů naší doby, bývá často řazen do skupiny umělců 70. let, kteří zachycovali americkou populární kulturu v přímočarých, neokázalých barevných snímcích. To je sice pravda, ale je to jen část příběhu: Shore pracoval s mnoha formami fotografie, v 70. letech přešel z levných automatických fotoaparátů na velkoformátové, byl průkopníkem v používání barevného filmu, v 90. letech se vrátil k černobílé fotografii a v roce 2000 využil možností, které nabízí digitální fotografie, digitální tisk a sociální média.
Tento katalog, vydaný k prvnímu komplexnímu přehledu díla Stephena Shorea v USA, odráží celou škálu jeho tvorby, včetně želatinových stříbrných tisků, které vytvořil jako teenager (a prodal je Muzeu moderního umění); fotografií scény v továrně Andyho Warhola v New Yorku; barevných snímků, které pořídil během cest napříč zemí v 70. letech; jeho nedávných průzkumů Izraele, Západního břehu Jordánu a Ukrajiny; a jeho současné práce na digitálních platformách, včetně Instagramu.
Tato kniha nabízí svěží, kaleidoskopický pohled na umělcovu rozsáhlou kariéru a představuje více než 400 reprodukcí uspořádaných do tematického rámce, přičemž každé seskupení je doprovázeno krátkým, ale rozsáhlým esejem. Tento jedinečný formát ve stylu encyklopedie zviditelňuje umělcovu všestrannost techniky a rozmanitost jeho tvorby a odráží jeho osobitou vizi a nekompromisní hledání možností fotografie.
Stephen Shore (nar. 1947) byl prvním žijícím fotografem, který měl samostatnou výstavu v Metropolitním muzeu umění v New Yorku od dob Alfreda Stieglitze (o 40 let dříve). Samostatné výstavy měl také v Muzeu moderního umění v New Yorku, v George Eastman House v Rochesteru, v Kunsthalle v Düsseldorfu, v Hammer Museum v Los Angeles, v Jeu de Paume v Paříži a v Institutu umění v Chicagu. Od roku 1982 je ředitelem programu fotografie na Bard College v New Yorku, kde působí jako profesor umění Susan Weberové.
