Stát se Mary Sullyovou: Na cestě k americké indiánské abstrakci

Recenze čtenářů

Kniha „Kdo byla Mary Sullyová“ je podrobným průzkumem života a umění Mary Sullyové, dosud přehlížené indiánské umělkyně, která spojila svůj původ s modernistickou abstrakcí. Autor, Philip Deloria, přináší bohaté porozumění jejímu dílu, které je pro čtenáře přístupné a poutavé. Kniha poukazuje na boje a triumfy Mary Sullyové jako umělkyně, zejména v kontextu dějin umění počátku 20. století. Představuje kompilaci jejích děl a poskytuje vhled do kulturního významu jejího umění.

Kniha je dobře zpracovaná, krásně ilustrovaná uměním Mary Sullyové a nabízí poutavé vyprávění plné kulturních postřehů. Připomíná odkaz významné umělkyně, představuje její dílo akademickým, ale přesto přístupným způsobem a propojuje umění s historií a psychologií. Pro čtenáře bylo poznávání Mary Sully přínosné a příjemné, chválili autorčino poutavé vyprávění a promyšlený výklad.

Některým čtenářům může akademický tón knihy připadat méně přitažlivý, pokud dávají přednost lehčímu čtení. Může vyžadovat pomalé a pozorné čtení, aby plně docenili hloubku a význam předkládaných uměleckých děl a pojmů.

(na základě 7 hodnocení čtenářů)

Původní název:

Becoming Mary Sully: Toward an American Indian Abstract

Obsah knihy:

Dakotská siouxská umělkyně Mary Sullyová byla pravnučkou uznávaného portrétisty devatenáctého století Thomase Sullyho, který zachytil osobnosti první generace amerických celebrit (včetně Andrewa Jacksona zvěčněného na dvacetidolarové bankovce). Narodila se v roce 1896 v rezervaci Standing Rock v Jižní Dakotě a byla převážně samoukem.

Pronikla do výtvarných tradic korálkování, quillingu a malby na kůži a zároveň se zabývala experimenty s časem, prostorem, symbolikou a zobrazením, které byly charakteristické pro modernistické umění počátku dvacátého století. Stejně jako její pradědeček byl Sully fascinován celebritami: během dvou desetiletí vytvořila stovky barevných a dynamických abstraktních triptychů, sérií „osobnostních tisků“ amerických veřejných osobností, jako byla Amelia Earhartová, Babe Ruth a Gertruda Steinová. Sullyová stála na okraji uměleckého světa, takže její díla byla za jejího života vystavena jen několikrát.

V knize Becoming Mary Sully Philip J. Deloria tuto tvorbu vytahuje ze zapomnění a zkoumá její ohromující portfolio z pohledu modernismu, průmyslového designu, estetiky dakotských žen, duševního zdraví, etnografie a antropologie, primitivismu a politiky amerických indiánů 30.

let 20. století.

Sully pracoval na složitém území oscilujícím mezi reprezentací, symbolikou a abstrakcí a evokoval mnohočetné a simultánní perspektivy času a prostoru. Deloria v Sullyho díle intimním a zároveň rozsáhlým stylem připomíná směřování k antikoloniální estetice, která si nárokovala kritickou roli domorodých žen v budoucnosti amerických indiánů - v rámci americké modernity a modernismu a odlišně od nich.