Recenze čtenářů
Shrnutí:Kniha „Stagestruck“ od Sarah Schulmanové sklízí chválu i kritiku. Mnoho čtenářů oceňuje Schulmanové schopnost podněcovat k zamyšlení a kritizovat společenské problémy, zejména pokud jde o zobrazování LGBTQ+ témat v komerčním divadle, zejména v souvislosti s představením Rent. Objevuje se však i značná kritika jejího stylu psaní, vnímaných rozporů v jejích argumentech a přístupu k tématu, přičemž někteří mají pocit, že zneužívá odkazu Jonathana Larsona, tvůrce hry Rent.
Klady:⬤ Poutavá a podnětná kulturní kritika
⬤ vyzývá čtenáře k přehodnocení předpokladů
⬤ dobře napsané osobní vyprávění
⬤ pronikavý popis zkušeností LGBTQ a dynamiky komerčního divadla
⬤ najde odezvu u čtenářů, kteří si cení hlubokých kulturních diskusí.
Zápory:⬤ Obtížný styl psaní
⬤ vnímaná zloba může ubírat na srozumitelnosti
⬤ čtenářům mohou argumenty připadat rozporuplné nebo ufňukané
⬤ někteří se domnívají, že neprávem útočí na Jonathana Larsona
⬤ obviňuje ho z chování, kterým na sebe strhává pozornost
⬤ někteří tvrdí, že argumenty nejsou důvěryhodné.
(na základě 11 hodnocení čtenářů)
Původní název:
Stagestruck: Theater, Aids, and the Marketing of Gay America
Obsah knihy:
V knize Stagestruck známá spisovatelka a otevřená kritička Sarah Schulmanová popisuje, jak si stále více uvědomovala překvapivou podobnost mezi svým románem Lidé v nesnázích a broadwayským hitem Rent. Schulmanové kniha, napsaná silným a osobním hlasem, je zčásti drbovým vyprávěním, zčásti pohledem do zákulisí newyorské divadelní kultury a zčásti polemikou o tom, jak mainstreamoví umělci kooptují díla "okrajových" umělců, aby dodali své vlastní tvorbě punc rozmanitosti a autenticity.
Schulmanová se povznáší nad detaily svého vlastního případu a odvážně využívá podezření z porušení autorských práv jako příležitosti k zahájení širšího rozhovoru o tom, jak jsou AIDS a homosexuální zkušenosti reprezentovány v americkém umění a obchodu. Schulmanová podrobně líčí, jak zjistila, že film Rent převzal materiály z jejího vlastního románu, a bere nás na svou strhující a rozzuřenou cestu mocenskými strukturami newyorského divadla a médií, na níž se snažila dosáhnout právní nápravy a dosáhnout toho, aby byl její hlas slyšet. Poté, aby poskytla kulturní kontext pro vznik Rentu - který Schulmanová zažila na vlastní kůži jako divadelní kritička týdeníku New York Press v době premiéry Rentu -, odhaluje podrobně tehdejší divadelní scénu mimo Broadway i mimo ni.
Tvrdí, že tato často opomíjená díla a představení poskytují jemnější a přesnější zobrazení života gayů, Latinoameričanů, černochů, lesbiček a lidí s AIDS než populární díla, která jsou k vidění v plných sálech broadwayských jevišť. Schulmanová uzavírá kruh své diskuse pronikavým pohledem na to, jak se gay a lesbická kultura rychle komodifikovala, a to nejen díky mainstreamovým divadelním produkcím, jako je Rent, ale také díky její redukci na pouhou demografickou skupinu, která se stala přijatelnou pro marketingové niky.
Nakonec Schulmanová tvrdí, že americké umění a kultura učinily přijatelnou reprezentaci „homosexuálů“, která podkopává, ne-li zcela vymazává skutečné zkušenosti lidí, kteří nadále trpí diskriminací nebo nemocí. Poselství filmu Stagestruck jistě podnítí diskusi a zvýší úroveň debaty o kulturní politice v dnešní Americe.
