Hodnocení:
Aktuálně nejsou k dispozici žádné recenze čtenářů. Hodnocení je založeno na 4 hlasů.
Shifting Grounds: Landscape in Contemporary Native American Art
Mezi současnými domorodými umělci ze Severní Ameriky se objevuje výrazně domorodá forma zobrazení krajiny. Krajinomalba v evropském umění po staletí obvykle využívala reprezentativní strategie, jako je jednobodová perspektiva, aby nalákala diváky - a osadníky - na území starého a nového světa.
Ve dvacátém století abstraktní expresionismus proměnil malbu tak, aby zahrnovala něco, co přesahuje vizuální svět, a později minimalismus a hnutí Land Art rozšířily žánr krajinářského umění o sochařské formy a site-specific instalace. V knize Shifting Grounds historička umění Kate Morrisová tvrdí, že domorodí umělci rozšiřují a rekonceptualizují formy tohoto žánru a vyjadřují tak domorodé postoje k půdě a sounáležitosti, i když čerpají z mainstreamových uměleckých postupů.
Výsledná díla evokují všech pět smyslů: od zjevné smyslnosti hmatových maleb Kay WalkingStick přes strašidelné zvukové krajiny videí Alana Michelsona až po pohlcující prostředí dioramat Kenta Monkmana - toto umění rezonuje s plně vtělenou a zakotvenou subjektivitou. Shifting Grounds zkoumá témata přítomnosti a nepřítomnosti, přežití a zranitelnosti, paměti a vzpomínání a moci a odporu, čímž osvětluje nejen angažovanost umělců v oblasti půdy a krajiny, ale také v samotné historii reprezentace.
© Book1 Group - všechna práva vyhrazena.
Obsah těchto stránek nesmí být kopírován ani použit, a to ani částečně ani úplně, bez písemného svolení vlastníka.
Poslední úprava: 2024.11.08 20:25 (GMT)