Proč je obraz jako pizza: Průvodce, jak porozumět modernímu umění a užít si ho.

Recenze čtenářů

Kniha slouží jako užitečný úvod do moderního a současného umění a je přístupná i těm, pro které je moderní umění nepřehledné. Používá humor, srozumitelná vysvětlení a obsahuje barevné fotografie uměleckých děl, což čtenářům pomáhá lépe pochopit pojmy. Zatímco mnozí čtenáři oceňují autorův poutavý styl psaní, někteří nováčci mají pocit, že kniha postrádá srozumitelnost a nemusí dobře vyhovovat úplným začátečníkům.

Srozumitelná, humorný styl psaní, obsahuje barevné fotografie, které napomáhají porozumění, výborná pro výuku moderního umění, poutavý a srozumitelný obsah, poskytuje praktické poznatky, vhodná pro začátečníky i znalce.

Chybí určitá srozumitelnost pro úplné začátečníky, některými čtenáři může být vnímána jako suchá, metafora pizzy nerezonovala se všemi, někteří čtenáři měli pocit, že neposkytuje základní úvodní příklady a pohledy.

(na základě 16 hodnocení čtenářů)

Původní název:

Why a Painting Is Like a Pizza: A Guide to Understanding and Enjoying Modern Art

Obsah knihy:

Když historička umění Nancy Hellerová poprvé připravila pizzu od nuly, učinila postřeh, který ji přivedl k napsání tohoto zábavného průvodce současným uměním. Hellerová srovnává moderní umění nejen s pizzou, ale také s tradičním a dětským uměním a ukazuje nám, jak můžeme zdokonalit analytické nástroje, které již máme, abychom pochopili a užili si i ty nejneznámější obrazy a sochy.

V čem je obraz podobný pizze? Obojí závisí z velké části na vizuální vyváženosti, a přestože obojí lze posuzovat podle souboru zavedených měřítek, pizzu i obrazy je nakonec třeba hodnotit podle individuálního vkusu. Díky těmto zdravým příkladům a nečekaným souvislostem pomáhá tato kniha i těm nejskeptičtějším divákům cítit se v prostředí současného umění dobře a vidět jeho aspekty, které by jinak přehlédli. Heller se zabývá tím, jak netradiční umělecká díla vznikají - a tedy i tím, jak hovořit o jejich kompozici a formálních prvcích. Zamýšlí se také nad tím, proč takové umění vzniká a co "znamená".

Heller zároveň ujišťuje ty z nás, kteří se v blízkosti avantgardního umění cítili nesví, že se nám nemusí líbit všechno - nebo dokonce nic. Pokud se však dokážeme uvolnit, můžeme využít estetické povědomí, které jsme si vypěstovali v každodenním životě, k analýze téměř jakéhokoli obrazu, sochy nebo instalace. Hellerová také podává stručné odpovědi na osm otázek, které jsou jí o současném umění nejčastěji kladeny - od toho, jak poznat, kdy je abstraktní obraz pravou stranou nahoru, až po to, která umělecká díla patří do muzea.

Tato kniha je určena všem, kteří souhlasí s kritikem umění Clementem Greenbergem, že "všechno hluboce originální umění vypadá na první pohled ošklivě". Je také pro každého, kdo s ní nesouhlasí. Je pro každého, kdo si chce z návštěvy muzea nebo galerie odnést více a kdo by chtěl být schopen na otázku, zda se mu dílo nějakého umělce líbí, říci něco víc než jen "ano" nebo "ne".