Poetika světla: Dírková fotografie: Výběr ze sbírky dírkové fotografie: Dírková fotografie: Výběr ze zdrojů pro dírkovou fotografii: Výběr ze sbírky Pinhole Resource Coll.

Recenze čtenářů

Kniha je velmi dobře hodnocena pro fantastickou sbírku dírkových fotografií a krásnou kvalitu tisku, která osloví jak nadšence, tak profesionály. Někteří uživatelé však vyjadřují obavy ohledně trvanlivosti obálky a mají pocit, že cena je vzhledem k poskytovanému obsahu poněkud vysoká.

Krásně vytištěná kniha s velkým množstvím dírkových fotografií a technik. Inspirativní obsah pro amatérské i profesionální fotografy. Vysoce kvalitní snímky a dobrý doplněk k související literatuře.

Provedení v tvrdých deskách je kritizováno za náchylnost k oddělování a někteří čtenáři mají pocit, že cena je v porovnání s hodnotou přemrštěná. Několik recenzí zmiňuje, že kvalita snímků není trvale skvělá a že chybí podrobné informace.

(na základě 11 hodnocení čtenářů)

Původní název:

Poetics of Light: Pinhole Photography: Selections from the Pinhole Resource Collection: Pinhole Photography: Selections from the Pinhole Resource Coll

Obsah knihy:

Umění zachytit obraz improvizovaným dírkovým přístrojem má své kořeny ve starověké Číně a Řecku, přes renesanci až k vrcholu popularity v 80. letech 19.

století. Éra moderních fotoaparátů s ostrým objektivem znamenala konec dírkové fotografie jako významné umělecké formy. Před třemi desetiletími vzkřísil tuto formu Eric Renner svou publikací Pinhole Journal, která předznamenala oživení zájmu umělců hledajících alternativní, často konceptuální vidění a alternativu k fotografii s ostrým ohniskem.

Renner a Nancy Spencerová z tohoto úsilí vytvořili největší světovou sbírku dírkové fotografie od 31 zemí a 500 umělců, která obsahuje 6 000 snímků.

Pinhole nabízí nové způsoby zkoumání světa pomocí nejjednodušších improvizovaných mechanismů vyrobených z krabic od ovsa, mořských mušlí a dalších překvapivých materiálů, které vytvářejí obrazy tajemné, někdy znepokojivé krásy ve snových krajinách, portrétech, zátiších, abstrakcích a politicky zabarvených obrazech. V případě dírkové komory je to objekt fotoaparátu, který se dívá, ale umělec, který vidí, což je příčinou značného tajemství a poezie dírkové fotografie.

Z technologického hlediska je primitivní a umožňuje nám vizualizovat věci, které nevidíme. Fotografie pořízená dírkovou komorou je vždy záznamem "pohledu" fotoaparátu, ukazuje to, na co se díval, nikoli to, co viděl člověk. Fotograf již nekonstruuje subjektivní zobrazení.

Pouze asistuje při zrodu obrazu. Tato kniha spolu s doprovodnou výstavou představuje dvě stovky současných snímků, které představují to nejlepší, čeho bylo v dírkové fotografii dosaženo, přičemž většina z nich nebyla dosud nikdy publikována. Umělci Paolo Gioli (Itálie), Shi Guorui (Čína) a Bethany de Forest (Nizozemsko) se připojují k výjimečnému seznamu autorů z Belgie, Kanady, Anglie, Finska, Francie, Německa, Izraele, Polska a Spojených států, což je důvodem komplexnosti této monumentální sbírky.