Hodnocení:
Aktuálně nejsou k dispozici žádné recenze čtenářů. Hodnocení je založeno na 15 hlasů.
Rok před svou smrtí, v jednom z nejtěžších a zároveň nejplodnějších období svého života, vytvořil Paul Klee některá ze svých nejpřekvapivějších a nejinovativnějších děl.
V roce 1939, rok před svou smrtí v důsledku dlouhé nemoci a na pozadí společensko-politických otřesů a vypuknutí druhé světové války, pracoval Klee s elánem a invencí, které se vyrovnaly i nejproduktivnějším obdobím jeho mládí. Tato kniha osvětluje umělcovu reakci na jeho osobní obtíže a širší dobovou realitu prostřednictvím obrazů, které jsou neúnavně vynalézavé - střídavě politické, slavnostní, hravé, humorné a poetické.
Představená díla svědčí o Kleeově neklidné touze experimentovat s formou a materiálem. Používal mimo jiné lepidlo, tuk, olej, křídu a akvarel, což vedlo k vytvoření povrchů, které jsou nejen vizuálně působivé, ale také velmi hmatatelné a originální. Kresby, ne nepodobné deníku, jsou často meditativními úvahami o bolestech a radostech života - jejich názvy, mezi nimiž jsou Monstra v pohotovosti a Zápas se sebou samým, signalizují Kleeovo rozpoložení.
Renomovaná historička umění Dawn Adesová se na tuto skupinu obrazů a kreseb dívá v kontextu doby, ve které vznikly, a jako na ukázku klíčového okamžiku v dějinách umění. Americký umělec Richard Tuttle, pohnutý tímto pozdním obdobím Kleeovy tvorby, reaguje na konkrétní díla formou dialogických básní. Tato ohromující publikace vyzdvihuje novost a vynalézavost Kleeových pozdních děl, která hluboce ovlivnila generaci umělců - včetně Anni Albersové, Jeana Dubuffeta, Marka Tobeyho a Zao Wou-Ki -, jež se objevila po druhé světové válce a dodnes uchvacuje umělce i diváky.
© Book1 Group - všechna práva vyhrazena.
Obsah těchto stránek nesmí být kopírován ani použit, a to ani částečně ani úplně, bez písemného svolení vlastníka.
Poslední úprava: 2024.11.08 20:25 (GMT)