Oxfordská příručka tance a divadla

Recenze čtenářů

Aktuálně nejsou k dispozici žádné recenze čtenářů. Hodnocení je založeno na 2 hlasů.

Původní název:

The Oxford Handbook of Dance and Theater

Obsah knihy:

Oxford Handbook of Dance and Theater shromažďuje kritické množství vědeckých poznatků o tanečním a divadelním umění, které překračují hranice. Tyto eseje, které berou tělesnost jako myšlenku spojující práci tanečních a divadelních vědců a umělců a ztělesnění jako vyjednávání o mocenské dynamice s důležitými sázkami, se zaměřují na politiku a poetiku pohybujícího se těla v představení na jevišti i mimo něj.

Současná jevištní představení vyvolala celosvětový zájem o nové experimenty mezi tancem a divadlem a tento svazek zasazuje tento zájem do historického kontextu tím, že rozsáhle zkoumá další takové momenty: od pohanských mimů pozdní antiky přes raně novověké archivy, bolševické Rusko a postsandinistickou Nikaraguu až po čínskou operu na mezinárodní scéně a současné flashmoby a televizní taneční soutěže. Z ideologického hlediska eseje zkoumají mimo jiné kritickou rasovou teorii, teorii afektu, kognitivní vědu, historiografii, taneční dramaturgii, prostorovost, gender, somatiku, rituál a biopolitiku. Z hlediska estetiky zkoumají mnoho žánrů, jako je hudební divadlo, současný tanec, improvizace, experimentální divadlo, televize, africké totální divadlo, moderní tanec, estetika nového indického tanečního divadla, filantropické produkce, butó, karneval, jezdecké představení, tanztheater, korejský talchum, nacistické pohybové sbory, lindy hop, bomba, Caroline Masques, politické demonstrace a hip hop.

Svazek obsahuje inovativní eseje od mladých i zkušených vědců a odborníků z praxe, kteří pracují na špičce svých oborů. Příručka přináší eseje, které nabízejí nový pohled na dobře prozkoumané oblasti, zpochybňují současné poznatky, věnují se opomíjeným postupům nebo časovým momentům a identifikují nově vznikající témata. Celkovým výsledkem je lepší pochopení role tance a divadla v performativní tvorbě významů.