Nick Hornby

Recenze čtenářů

Aktuálně nejsou k dispozici žádné recenze čtenářů. Hodnocení je založeno na 2 hlasů.

Obsah knihy:

Nick Hornby (nar. 1980, Londýn) je jedním z předních britských sochařů své generace, který vytváří díla komorního i monumentálního rozsahu na pomezí dějin umění a současných technologií. Hornby ve své praxi využívá software, který mu umožňuje extrahovat, měnit a hybridizovat sochy z dějin umění do nových děl z mramoru, oceli, bronzu, pryskyřice, dřeva a kompozitních materiálů. Dalo by se říci, že Hornby otevřel nový sochařský jazyk pro jednadvacáté století.

Tato jeho první velká monografie obsahuje přibližně 175 obrazů, z nichž mnohé jsou zde reprodukovány poprvé nebo vznikly na objednávku pro tuto publikaci. Vedle dokumentace děl prezentovaných v galeriích a exteriérech jsou zde snímky z výroby pořízené v ateliéru a výrobních dílnách. Hornbyho praxe je zde rozdělena do čtyř kategorií: Intersections, Extrusions, Hydrographics a Collaborations.

Předmluva Luka Sysona, ředitele Fitzwilliamova muzea v Cambridgi, nabízí vhled do Hornbyho vnitřního i vnějšího vztahu k sochařství a zamýšlí se nad souvislostmi mezi dvěma a třemi rozměry, abstrakcí a reprezentací, "reálným" a digitálním.

Úvodní slovo editora Matta Price čtenáře provede umělcovou tvorbou od jeho raného rodinného života a studií na londýnských školách Chelsea a Slade a na Institutu umění v Chicagu až po jeho poslední významné výstavy a zakázky. Price se zabývá celou řadou významných aspektů, jako je význam hudby a zvuku, které byly klíčovými prvky Hornbyho rané tvorby, až po sochy vytvořené ve spolupráci s dalšími umělci a nejnovější díla kombinující historii umění s technologií při jejich navrhování a výrobě.

Esej Dr. Hannah Highamové, vedoucí kurátorky sbírek a výzkumu v Nadaci Henryho Moora, přináší dosud nejpodstatnější kritický text o Hornbyho díle, který poukazuje na konkrétní styčné body v dějinách umění a pojednává o vztahu díla a doby. Higham dále zkoumá způsoby, jakými pohyb a pozice diváka mění zážitek ze soch, přičemž nové úhly pohledu odhalují čerstvé umělecké inspirace od Hanse Arpa či Elizabeth Frink až po myšlenky komunit, s nimiž Hornby pracoval, a dalších současných umělců, s nimiž spolupracoval.

V rozhovoru s Dr. Helen Pheby, zástupkyní programové ředitelky Yorkshire Sculpture Park, se autor dále zajímá o své kulturní a teoretické inspirace, metody, materiály a ideologie, včetně názorů na spolupráci, veřejnou povahu umění a jeho přístupnost. Jejich rozhovor umožňuje nahlédnout do myšlení umělce v klíčové fázi jeho kariéry.

Monografie poprvé přináší díla pokrývající celou Hornbyho kariéru. Navazuje na Hornbyho první institucionální samostatnou výstavu v MOSTYN ve Walesu a na jeho první stálou venkovní sochařskou zakázku pro Harlow Science Park v Essexu ve Velké Británii.

Publikaci redigoval Matt Price, navrhl ji Herman Lelie, vytiskla ji společnost EBS ve Veroně a vydalo ji nakladatelství Anomie v Londýně.