Leptání ducha

Recenze čtenářů

Leptání ducha od Cathleen Cohenové je hluboce sugestivní básnická sbírka, v níž se prolínají osobní zkušenosti s traumatem, radostí a uměním. Každá báseň vybízí čtenáře, aby se zamysleli nad svými vlastními vzpomínkami a emocemi a zároveň se zapojili do vyprávění Cohenové. Básně se vyznačují citlivostí, emocionální hloubkou a schopností rezonovat napříč různými zkušenostmi.

Sbírka je oceňována pro dojemné a citlivé zpracování obtížných témat, v němž se krásně prolíná umění a poezie. Čtenáři shledávají, že básně jsou sugestivní, povznášející a poskytují prostor pro osobní reflexi. Mnozí oceňují Cohenovo obratné používání jazyka, emoční vcítění a bohatou obraznost, která umocňuje čtenářský zážitek.

Pro některé čtenáře může být zkoumání těžkých témat, jako je trauma, náročné, a přestože většina recenzí je vysoce pozitivní, v recenzovaných textech nejsou zmíněny žádné výrazné zápory. Celkově se ohlasy přiklánějí k ocenění křehké rovnováhy, kterou Cohenová ve své poezii nachází mezi lehkostí a tíhou.

(na základě 17 hodnocení čtenářů)

Původní název:

Etching the Ghost

Obsah knihy:

Básnířka a malířka Cathleen Cohenová umně vykresluje podmanivý sled výjevů a portrétů, které zahrnují radost, svobodu, násilí, trauma a výzvu čelit smrtelnosti: vlastní i ztracených či ochabujících milovaných osob. V Cohenových zručných rukou se básně stávají příležitostí k otázkám - „Jak dlouho vydržíme / jako svědci, jako ozvěna? „ - a k tomu, abychom si vážili toho, co se mluvčí snaží „... uchopit a pak uvolnit / do tahů štětce“. Cohen barvitě líčí hledání uzdravení a celistvosti a slibuje: „Pokud se vzduch roztříští / na zlomy a střepy / natáhnu ruku / abych sebral, co vyletí / a dal hlas.“ Cohenova kniha obratně splétá mnohotvárnou tapisérii prožitých zkušeností prostřednictvím básní, které vám zlomí srdce a pohnou duší.

- Dilruba Ahmed, autorka knihy Přiveďte teď anděla.

Cathleen Cohenová píše, že se „snažila namalovat tuto krajinu / bez sebe“, a destiluje tak známý ideál estetické objektivity, abstrakce oproštěné od realistického zobrazení. Avšak i když si představuje, jak „linie / skicuje sama sebe“, Cohenová si ostře uvědomuje hlubší, neodstranitelnou subjektivitu, „chvění“, „záblesky a střepy / nemohu zastřít“. V básních, které anatomizují zneužívání jako „uzel, který nemohu / rozvázat“, Cohen ukazuje, jak umění mění zničující v rozhodující. Z „nemohu rozvázat uzel“ se tak stává „nemohu zastřít“. Tak se „můj ztuhlý jazyk“ uvolní, aby mohl mluvit výmluvně. „Miluji zkreslení,“ píše Cohen - a jak zásadní jsou pro naše lidské porozumění domnělá ‚zkreslení‘ subjektivního umění.

- Nathalie F. Andersonová, autorka knihy Stain.

Cathleen Cohenová vzala do ruky pero. O co jde? Říct pravdu. Vzala do ruky štětec. Dvě různá umění. Dva různé způsoby práce, ale to, co vypadá jednoduše, je složitější, než by se mohlo zdát. Ve skutečnosti si to nemyslete. Vnímejte a poznávejte. Někteří lidé se pravdě vyhnou tím, že ji nazvou uměním. Tím, že řeknou, že je to krásné. Nebudou se mýlit, ale mohli by jít na víc. Cohen to prostě říká tak, jak to je, slovy a akvarely. Nenechte si ujít její Nenechte si ujít tuto knihu.

- Fran Quinn.

---.

Malíři tvoří pomocí syntaxe tónu, linie, hmoty a prostoru. Klíčovým prvkem je vrstvení, zejména u akvarelů. Obrazy mohou ustupovat nebo se vynořovat prostřednictvím vrstev barvy. Kompozice mohou být jasně zmapované nebo zastřené. Taková dynamika oživuje dílo Cathleen Cohenové, malířky a spisovatelky.

Cohenová se v roce 2019 stala laureátkou poezie okresu Montgomery v Pensylvánii. Vytvořila projekt We the Poets neziskové organizace ArtWell zaměřené na umělecké vzdělávání, který slouží tisícům dětí. Obdržela cenu za mezináboženské vztahy od Komise pro lidská práva okresu Montgomery PA a cenu za službu veřejnosti od Národní asociace poetické terapie.

V knize Etching the Ghost (Leptání ducha) Cohenová představuje malbu jako objektiv a nástroj, způsob, jak nahlížet na život a dávat mu smysl. Tato sbírka zkoumá obrazy, které provázejí jednu malířku při tvorbě umění, výuce a výchově rodiny. Prostřednictvím těchto básní promlouvá také násilí. Malba (stejně jako poezie) je však také nádobou, která může pojmout trauma, když je vstřebáváno a proměňováno.