Láska k malování: Genealogie úspěšného média

Recenze čtenářů

Aktuálně nejsou k dispozici žádné recenze čtenářů. Hodnocení je založeno na 33 hlasů.

Původní název:

The Love of Painting: Genealogy of a Success Medium

Obsah knihy:

Zdá se, že malířství ztratilo své dominantní postavení v oblasti umění. Při bližším pohledu na vystavené fotografie, asambláže, instalace nebo performance je však zřejmé, jak rétorika malby zůstává stále všudypřítomná. V návaznosti na tradici klasických teorií malířství založených na výměně názorů s umělci uvažuje Isabelle Grawová ve své knize The Love of Painting o této umělecké formě nikoli jako o něčem fixním, ale jako o vizuálním a diskurzivním materiálním útvaru s potenciálem fascinovat díky své schopnosti vytvářet fantazii živosti. Malba tak není omezena hranicemi svého vlastního rámce, ale disponuje specifickým potenciálem, který se nachází v jejích materiálních a fyzických znacích. Její hodnota je založena na schopnosti odhalovat a zároveň mystifikovat podmínky své produkce. Vedle důkladných analýz děl umělců, jako jsou ƒƒ‚‰douard Manet, Jutta Koether, Martin Kippenberger, Jana Euler a Marcel Broodthaers, kniha obsahuje rozhovory s umělci, v nichž jsou Grawovy postřehy dále diskutovány a ověřovány.

„Isabelle Grawová ve své brilantní analýze výjimečného postavení malířství v naší stále více digitální ekonomice spojuje hluboký respekt ke studovaným objektům a těm, kdo je vytvářejí, s působivou škálou kritických a teoretických postřehů. Na své cestě Láska k malbě nikdy neztrácí ze zřetele dialektický vztah tohoto média ke světu umění, trhu s uměním a společnosti jako celku. Jedná se o živou, provokativní a přesvědčivě vyargumentovanou knihu.“.

‚"‚€‚ “Alexander Alberro, autor knihy Abstraction in Reverse: Autor knihy „The Reconfigured Spectator in Mid-Twentieth-Century Latin American Art“.

„Je nejvyšší čas, aby se po vyprahlosti postmoderny, která hlásá zánik malířství, objevila kniha hlásající „lásku k malířství“. Argumentace Isabelle Grawové ve prospěch této lásky se obrací k tomu, co nazývá 'vitalistickými fantaziemi': vnímání uměleckých děl jako 'kvazi subjektů' nasycených životem svého tvůrce. Toto pojetí uměleckého díla jako kvazi subjektu přímo souvisí s úvahou filozofa Stanleyho Cavella, že „možnost podvodu a zkušenost podvodu je endemická ve zkušenosti se současným uměním“. Abychom tomu porozuměli, musíme se ptát: Proč se k uměleckým dílům vztahujeme stejným způsobem jako k lidem? Láska k malířství se touto otázkou zabývá‚"‚€‚ ‚a činí tak úspěšně.‘.

‚"‚€‚ “Rosalind E. Krauss, autorka a univerzitní profesorka na katedře dějin umění Kolumbijské univerzity.