Kompletní průvodce umělce figurální kresbou: Současný mistr odhaluje tajemství kreslení lidské postavy.

Recenze čtenářů

Kniha Tonyho Rydera je vysoce ceněna pro své podrobné instrukce a krásné ilustrace, takže je cenným zdrojem informací pro začátečníky i zkušené umělce, kteří se chtějí zdokonalit v kreslení postav. Existují však značné obavy ohledně kvality tištěných vydání, zejména pokud jde o použitý papír, což snižuje celkový dojem.

⬤ Komplexní a podrobný přístup k figurální kresbě.
⬤ Krásné ilustrace, které prokazují mistrovství v tomto řemesle.
⬤ Cenné pro zdokonalení pozorovacích kresebných dovedností, zejména u pojmů jako „blokování“.
⬤ Povzbuzující pro začátečníky a poskytuje ideál, o který je třeba usilovat.
⬤ Užitečné pro studenty, kteří hledají odpovědi na frustrace v procesu kreslení.

⬤ Některá vydání jsou vytištěna na nekvalitním novinovém papíře, takže ilustrace jsou špatně viditelné.
⬤ Určitá kritika výběru modelů, zejména typů postav.
⬤ Někteří čtenáři považují techniky za nudné a chybí jim rozpracování pokročilejších metod vykreslování.
⬤ Nemusí být vhodné pro všechny začátečníky bez motivace, protože vyžaduje vytrvalost a aplikaci.

(na základě 208 hodnocení čtenářů)

Původní název:

The Artist's Complete Guide to Figure Drawing: A Contemporary Master Reveals the Secrets of Drawing the Human Form

Obsah knihy:

Mnozí z nás se chtějí naučit „kreslit“. Jak ale vysvětluje výtvarník Anthony Ryder, mnohem důležitější je naučit se, co kreslit. Jinými slovy, pozorovat a kreslit to, co skutečně vidíme, a ne to, co si myslíme, že vidíme. Pokud jde o kreslení lidské postavy, znamená to opustit naučené představy a očekávání, jak by postava měla vypadat. Znamená to pečlivě sledovat souhru tvaru a světla, tvaru a linie, které dohromady vytvářejí skutečný vzhled lidské postavy. V knize The Artist's Complete Guide to Figure Drawing se amatérští i zkušení umělci seznámí s tímto novým způsobem vidění a kreslení postavy pomocí metody kreslení ve třech krocích.

Postupný průběh knihy začíná blokováním, což je cvičení na vidění a stanovení tvaru postavy. Poté se přechází k obrysu, rafinované liniové kresbě, která představuje siluetu postavy. Posledním krokem je práce s tónem na vnitřní straně obrysu, kdy se tvaruje světlo a stín, aby se vytvořila iluze tvaru. Samostatné kapitoly se zabývají tématy, která jsou pro tuto metodu zásadní: gestem, které vyjadřuje pocit živé energie postavy, světlem, které do značné míry určuje, jak model vidíme, a formou, která vyjadřuje objem a hmotu postavy. Příklady, postupné kroky a speciální „tipy“ nabízejí užitečné rady a praktické návody.

The Artist's Complete Guide to Figure Drawing, bohatě ilustrovaná autorovými úžasnými kresbami, kombinuje solidní výuku s promyšlenými úvahami o umění kresby, aby poučila a inspirovala umělce všech úrovní.