Hodnocení:
Kniha se setkala se smíšenými ohlasy, někteří čtenáři oceňují její důkladný výzkum a pronikavý obsah, jiní kritizují její mnohomluvnost a nepřehlednost, zejména pro akademické účely.
Klady:⬤ Důkladně prozkoumaná, výborně napsaná
⬤ zajímavý vhled do populární kultury a historie japonského hip hopu
⬤ považována za povinnou četbu pro některé předměty antropologie.
⬤ Vnímána jako příliš heslovitá a nejasná
⬤ nedoporučována pro psaní etnografických recenzí
⬤ někteří ji považovali za bizarní nebo jednoduše nepoužitelnou pro vysokoškolské kurzy.
(na základě 7 hodnocení čtenářů)
Hip-Hop Japan: Rap and the Paths of Cultural Globalization
V této živé etnografii Ian Condry interpretuje živou japonskou hiphopovou scénu a vysvětluje, jak se hudba a kultura, která vznikla na druhém konci světa, přivlastňuje a přetváří v tokijských klubech a nahrávacích studiích.
Condry osvětluje různé aspekty japonského hip-hopu a popisuje, jak "žlutí B-Boys", jak sami sebe označují, vyjadřují svou oddanost "černé kultuře", jak kombinují postavu samuraje s americkými rapovými technikami a gangsterskými obrazy a jak undergroundoví umělci soupeří s popovými ikonami o definici "pravého" japonského hip-hopu. Pojednává o tom, jak rappeři manipulují s japonským jazykem, aby dosáhli rýmu a rytmického flow, a jak japonské rapperky bojují o své místo v žánru, kterému dominují muži.
Condry věnuje zvláštní pozornost poselstvím emcees a zamýšlí se nad tím, jak se jejich rapy vyjadřují k tématům, jako je japonský vzdělávací systém, sexuální průmysl, oběti šikany teenagerů, kteří se stali vrahy na školním dvoře, a dokonce i k americkému postupu ve válce proti terorismu. Condry se zúčastnil více než 120 hiphopových vystoupení v tokijských klubech a okolí, byl přítomen desítkám studiových nahrávek a vedl rozhovory s rappery, manažery hudebních společností, majiteli hudebních obchodů a novináři. Na základě hlasů japonských umělců v konkrétních nočních klubech, kde se hip-hop hraje - což hudebníci a fanoušci nazývají genba (skutečné místo) scény - upozorňuje na kolaborativní, improvizační charakter kulturní globalizace.
Tvrdí, že to byl spíše tah obyčejných lidí a jednotlivých interpretů než tlak velkých mediálních korporací, který hip hop v Japonsku zpočátku povzbudil a zpopularizoval. Zeebra, DJ Krush, Crazy-A, Rhymester a řada dalších umělců vytvořili japonský rap, jedno vystoupení za druhým.
