Grant Wood: A Life (Život)

Recenze čtenářů

Kniha „Grant Wood: Tripp Evans je podrobný životopis umělce Granta Wooda, který se zabývá jeho osobním i uměleckým životem. Zatímco mnozí čtenáři ji považovali za zasvěcenou a dobře prozkoumanou, někteří ji kritizovali za přílišné zaměření na Woodovu sexualitu a za autorovy interpretace jeho umění. Celkově však kniha přináší ucelený pohled na Woodův vliv na americkou uměleckou scénu a společenský kontext, v němž žil.

Poskytuje hluboký vhled do života a uměleckého vývoje Granta Wooda.

Poutavé a čtivé vyprávění, které zachycuje kontext severoamerického umění počátku 20. století.

(na základě 23 hodnocení čtenářů)

Původní název:

Grant Wood: A Life

Obsah knihy:

Tvrdil o sobě, že je „ten nejprostší člověk, jakého můžete najít. Neexistuje jediná věc, kterou bych udělal nebo zažil,“ řekl Grant Wood, “která by byla alespoň trochu vzrušující. “

Wood byl jedním z nejslavnějších amerických malířů regionalistů; milovat jeho dílo se rovnalo milovat samotnou Ameriku. Ve své době byl „téměř mýtickou postavou“, uznávanou především pro svou drsnou farmářskou scénu Americká gotika, obraz, který se stal odrazem podstaty tradičních amerických hodnot - prostá, slušná, domácká pocta našemu ztracenému agrárnímu věku.

V tomto novém životopise nejuznávanějšího a nejnepochopenějšího amerického regionalistického malíře se ukazuje, že Grant Wood byl všechno, jen ne prostý nebo jednoduchý...

R. Tripp Evans odhaluje skutečnou složitost člověka a obrazu, který si o sobě Wood tak pečlivě vytvořil. Grant Wood sám sebe nazýval malířem-farmářem, ale zemědělství ho příliš nezajímalo. Zdálo se, že je malíř samouk se svými výjevy zemědělské krajiny, zemědělských dělníků a folklóru, ale byl klasicky vzdělaný, sofistikovaný umělec, který studoval staré mistry a vlámské umění i impresionismus. Žil bohémským životem a ve dvacátých letech maloval v Paříži a Mnichově, když utíkal před tím, co H. L. Mencken označil za „bohémství“ amerického maloměsta.

Vidíme Wooda jako umělce pronásledovaného a inspirovaného obrazy z dětství; složitým vztahem k otci (přísnému, zbožnému, „nejmužnějšímu z mužů“); k sestře a milované matce (Wood sdílel s matkou ateliér a ložnici až do její smrti v sedmdesáti sedmi letech; bylo mu čtyřiačtyřicet).

Vidíme Woodovu homosexualitu a to, jak jeho studovaná mužnost byla lest, která formovala jeho dílo.

Woodův život a dílo jsou zde prozkoumány hlouběji a pronikavěji než kdykoli předtím. Na základě dopisů, umělcovy nedokončené autobiografie, zápisků jeho sestry a mnoha dosud nezveřejněných dokumentů je Evansova kniha rozměrným portrétem hluboce komplikovaného umělce, který se stal „národním symbolem“. „ Stejně tak je portrétem americké umělecké scény v době, kdy americký kalvinistický duch a provincialismus považovaly Evropu za dekadentní a umělci se dělili na rudé vlastence a „skleníkové estéty“. “

Thomas Hart Benton o Grantu Woodovi řekl: „Až se tato nová Amerika ohlédne zpět a bude hledat orientační body, které by jí pomohly měřit její kroky vpřed, najde uprostřed trosek pomník... Tento pomník bude vytvořen z děl Granta Wooda. “