Fotografie v moderní době: Evropské dokumenty a kritické texty, 1913-1940

Recenze čtenářů

Aktuálně nejsou k dispozici žádné recenze čtenářů. Hodnocení je založeno na 2 hlasů.

Původní název:

Photography in the Modern Era: European Documents and Critical Writings, 1913-1940

Obsah knihy:

Desetiletí mezi světovými válkami bylo v Evropě svědkem ohromujícího rozkvětu fotografie, který se vyznačoval zejména nebývalou tvorbou takových osobností, jako byli Man Ray, Laszlo Moholy-Nagy a Alexandr Rodčenko. Souběžně s vizuálními experimenty probíhala fascinující veřejná diskuse, v níž se kritici, umělci i samotní fotografové snažili definovat povahu a možnosti fotografie v moderní době. Jednasedmdesát esejů a dokumentů shromážděných v této knize představuje stručný a provokativní úvod do myšlenek a osobností, které oživovaly avantgardní fotografii v těchto letech uměleckého kvasu a které toto médium ovlivňují dodnes.

Tyto různorodé spisy, střídavě poetické, analytické a prudce ideologické, vyjadřují velmi širokou škálu originálních myšlenek. Moholy-Nagy vyzývá fotografy k vytvoření silné abstraktní vize, která promění naši schopnost vidět. Albert Renger-Patzsch se zasazuje o zcela jiný cíl, o fotografii objevného realismu, která obnažuje podstatu předmětu před objektivem. Francouzský spisovatel Pierre Mac Orlan zkoumá psychologicky přesvědčivé pojmy: že fotografie realizuje "vše, co je podivně nelidské", a "na vteřinu vytváří smrt". Fotografie je obecně charakterizována jako moderní umění strojového věku, které nahrazuje tradiční výtvarné umění. V Sovětském svazu dochází k mimořádné výměně názorů mezi avantgardistou Rodčenkem a oponenty, kteří trvají na tom, že hlavní povinností fotografie je společenská užitečnost.

Tyto eseje vrhají nové důležité světlo na směry, kterými se fotografie ubírala ve dvacátém století, a zároveň osvětlují významná hnutí jako futurismus, konstruktivismus, surrealismus a nová věcnosti. Většina vybraných textů nebyla dosud v angličtině k dispozici a byla přeložena speciálně pro tento svazek. Každý z nich je opatřen informativní poznámkou Christophera Phillipse, který v úvodní eseji přehledně popisuje období a kontext, v němž se díla poprvé objevila.

Díky množství nových materiálů je tato sbírka nezbytným zdrojem informací pro všechny, kdo studují fotografii nebo se snaží porozumět vizuální kultuře tohoto století.

Kniha vychází u příležitosti výstavy "Nové vidění: Photography Between the World Wars, Ford Motor Company Collection at The Metropolitan Museum of Art", která se konala v Metropolitním muzeu umění od 23. září do 31. prosince 1989.