Fáze měsíce: Kulturní dějiny vlkodlačího filmu

Recenze čtenářů

Kniha nabízí odbornou analýzu filmů o vlkodlacích, která přesahuje tradiční témata a zkoumá různé společenské problémy, jež se v tomto žánru odrážejí. Ačkoli tvrdí, že vyplňuje akademickou mezeru, je po knize Bryana Senna druhou vědeckou prací na toto téma. Autor se zabývá celou řadou filmů, včetně méně známých děl, a dotýká se genderových a sociálních témat, je však kritizován za omezený rozsah některých diskusí.

Kniha poskytuje odbornou a hloubkovou analýzu vlkodlačí kinematografie a zkoumá témata, jako je xenofobie, genderové role, strach z války a kriminalita mladistvých. Představuje filmy, které nebyly zahrnuty v dřívějších pracích, a obohacuje tak diskusi kolem vlkodlačího žánru. Autor vybízí čtenáře k přehodnocení známých filmů a objevování nových.

Kniha nepřesně tvrdí, že je první odbornou knihou o vlkodlačích filmech, a opomíjí dřívější práce Bryana Senna. Některé diskuse jsou omezené, pouze několika filmům se dostalo podrobného popisu, zatímco mnoho dalších je pouze zmíněno. U některých témat chybí komplexní analýza, což naznačuje možné nedopatření v hloubce.

(na základě 1 hodnocení čtenářů)

Původní název:

Phases of the Moon: A Cultural History of the Werewolf Film

Obsah knihy:

Zatímco klasickým hororovým monstrům, jako jsou upír, zombie nebo Frankensteinova tragická bytost, byly věnovány podrobné kulturní dějiny, filmový vlkodlak byl dlouho považován za něco víc než "bestii v sobě": psychoanalytický analog bestiální stránky člověka.

Tato kniha, první vědecká studie o vlkodlakovi ve filmu, napravuje tuto rovnováhu tím, že zkoumá více než sto let filmů o vlkodlacích - od filmu Vlkodlak (1913) po Vlčí policista (2014), přes Vlčí muž (1941) a Americký vlkodlak v Londýně (1981) - a odhaluje kulturní význam vlkodlaků a vlčích mužů jako vyvíjejících se metafor kulturních obav a úzkostí své doby. Přitom ukazuje, jak můžeme začít chápat jedno z našich nejstarších mýtických monster jako bohatou a rozmanitou kulturní metaforu.