Hodnocení:
Kniha přináší důkladný průzkum kultury postižení v kontextu moderního výtvarného umění a představuje inovativní teorie a poznatky, které zpochybňují tradiční vnímání postižení. Kniha je dobře hodnocena pro svou srozumitelnost, zaměření a průkopnické myšlenky, což z ní činí nezbytnou četbu pro ty, kteří se zabývají aktivismem v oblasti zdravotního postižení a výtvarného umění.
Klady:Podnětná a jasná analýza, komplexní pokrytí problematiky postižení a estetiky, inovativní koncepty, vhodné pro akademiky i nadšence, dobře napsané a zasvěcené, cenné pro studenty umění a kurátory.
Zápory:Pro některé čtenáře může být složitost myšlenek náročná a pro ty, kteří se nezajímají specificky o postižení v umění, by mohla být považována za mezeru.
(na základě 6 hodnocení čtenářů)
Disability Aesthetics
" "Disability Aesthetics" ambiciózně redefinuje jak "postižení", tak "estetiku" a ukazuje nám, že postižení má zásadní význam nejen pro moderní umění, ale také pro způsob, jakým vnímáme těla a budovy (a jak s nimi komunikujeme). Tobin Siebers se vrací ke krásnému a vznešenému, "degenerovanému" umění a "diskvalifikovaným" tělům, kulturním válkám a odsouzeným čtvrtím, umění Marca Quinna a fikci Junota Diaze - a k mnohému dalšímu. Estetika postižení je ohromující počin, který si musí přečíst každý, koho zajímá, jak porozumět světu, který napůl vytváříme a napůl vnímáme.".
---Michael Berube, profesor literatury rodiny Paternových na Pensylvánské státní univerzitě.
"Nová kniha Tobina Sieberse, bohatá na příklady postiženého těla v historickém i moderním umění, zkoumá, jak postižení problematizuje běžně přijímané představy o estetice a kráse. Pro Sieberse není postižení ani tak pejorativním stavem, jako spíše formou ztělesněné odlišnosti. O Venuši z Milé se mu mluví stejně dobře jako o Andym Warholovi. Disability Aesthetics je prozíravým a velmi potřebným příspěvkem k vizuálním a kritickým studiím.".
---Joseph Grigely, profesor vizuálních a kritických studií, The School of the Art Institute of Chicago.
Kniha Disability Aesthetics je prvním pokusem o teoretickou analýzu reprezentace zdravotního postižení v moderním umění a vizuální kultuře. Tvrdí, že moderní v umění je vnímáno jako postižení a že postižení se samo o sobě vyvíjí v estetickou hodnotu. Tvrdí, že zásadní argumenty v jádru amerických kulturních válek na konci dvacátého století zahrnovaly odmítání postižení jednak tím, že se zaměřovaly na určitá umělecká díla jako na "nemocná", jednak tím, že tato díla charakterizovaly jako reprezentanty nemocné kultury. Kniha rovněž sleduje zásadní roli národního socialismu při vnímání silného spojení mezi moderním uměním a postižením. Zkoumá řadu ústředních estetických otázek a přináší nové chápání uměleckého vandalismu, argumentaci o ústředním významu zraněných těl pro globální komunikaci a systematické čtení využití estetiky k ospravedlnění útlaku lidí s postižením. V této bohatě ilustrované a přístupně napsané knize Tobin Siebers mistrně ukazuje, jak zásadní roli hrála postižená mysl a postižené tělo ve vývoji moderní estetiky, a odhaluje postižení jako jedinečný zdroj, který moderní umění objevilo a následně přijalo jako určující pojem.
Tobin Siebers je vysokoškolský profesor anglického jazyka a literatury a umění a designu na Michiganské univerzitě. Mezi jeho četné knihy patří Disability Theory a The Subject and Other Subjects: O etické, estetické a politické identitě.
Svazek z řady Corporealities: Diskurzy postižení.
© Book1 Group - všechna práva vyhrazena.
Obsah těchto stránek nesmí být kopírován ani použit, a to ani částečně ani úplně, bez písemného svolení vlastníka.
Poslední úprava: 2024.11.08 20:25 (GMT)