Hodnocení:
Kniha představuje postřehy Herberta Marcuseho o vztahu mezi uměním a společností a zdůrazňuje emancipační potenciál umění v kontrastu s represivními společenskými strukturami. Marcuse kritizuje ortodoxní marxistickou estetiku a obhajuje autonomii umění s tím, že může pozitivně ovlivňovat vědomí, a přispívat tak ke společenské změně. Celkově se jedná o promyšlenou kritiku, která čtenáře vybízí k tomu, aby si uvědomili sílu umění přesahující pouhou reprezentaci.
Klady:Kniha je popisována jako hluboká a pronikavá, poskytující nový pohled na estetiku a roli umění ve společnosti. Čtenáři oceňují její stručnost (pouhých 72 stran) a ostrou kritiku ortodoxních marxistických názorů na umění. Mnozí považují Marcuseho argumenty ohledně významu umění pro ovlivňování vnímání a přispívání k individuální svobodě a štěstí za přesvědčivé.
Zápory:Pro některé může být filozofická hloubka knihy náročná, zejména pokud nejsou dobře obeznámeni s kontextem marxistické estetiky nebo Frankfurtské školy. Navíc nemusí poskytovat praktické strategie, jak změnit svět, protože Marcuse uznává, že umění nemůže změnit svět přímo, ale může pouze ovlivnit vědomí.
(na základě 5 hodnocení čtenářů)
Aesthetic Dimension - Toward A Critique of Marxist Aesthetics
Marcuse zde rozvíjí koncept, který krátce představil v knize Kontrarevoluce a revolta, a zabývá se nedostatky marxistické estetické teorie a zkoumá dialektickou estetiku, v níž umění funguje jako svědomí společnosti.
Marcuse tvrdí, že umění je jedinou formou nebo výrazem, který může převzít to, v čem selhává náboženství a filozofie, a tvrdí, že estetika nabízí poslední útočiště pro dvourozměrnou kritiku v jednorozměrné společnosti.
© Book1 Group - všechna práva vyhrazena.
Obsah těchto stránek nesmí být kopírován ani použit, a to ani částečně ani úplně, bez písemného svolení vlastníka.
Poslední úprava: 2024.11.08 20:25 (GMT)