Recenze čtenářů
Aktuálně nejsou k dispozici žádné recenze čtenářů. Hodnocení je založeno na 3 hlasů.
Původní název:
Designing Sound: Audiovisual Aesthetics in 1970s American Cinema
Obsah knihy:
Konec 60. a 70.
let je všeobecně považován za zlatý věk amerického filmu, kdy režiséři jako Francis Ford Coppola, George Lucas a Martin Scorsese rozšířili hollywoodský model o esteticky inovativní díla. Jak ukazuje tato nová průkopnická studie, tito filmaři byli obdařeni nejen vizionářským pohledem Design zvuku se zaměřuje na to, že tito filmaři měli také bystrý sluch, který jim umožnil vnímat nové možnosti filmového zvukového designu. Jay Beck nabízí podrobné případové studie klíčových filmů a tvůrců a zkoumá, jak byl zvukový design zásadní pro dobové experimentování s novými způsoby filmového vyprávění.
Ukazuje, jak byl zvuk klíčem k charakteristické estetice mnoha režisérů, od překrývajících se dialogů, které přispívají k naturalismu Roberta Altmana, až po mezihry beze slov, které jsou základem lyriky Terrence Malicka. Kniha však také zkoumá zvukový design jako proces spolupráce, v němž někteří klíčoví režiséři přenechali pravomoci zvukovým technikům, kteří poskytli významný tvůrčí vklad.
Kniha Designing Sound přináší čtenářům nový pohled na tolik studovanou éru amerického filmu a umožňuje nově zhodnotit, jak se umělecká tvorba zrodila v období rychlých průmyslových a technologických změn. Kniha je plná bohatých detailů ze zákulisí a živě přibližuje, jak zvukové postupy vyvinuté filmaři sedmdesátých let změnily běh americké kinematografie.
