Budovy pro hudbu: Architekt, hudebník a posluchač od sedmnáctého století po současnost

Recenze čtenářů

Aktuálně nejsou k dispozici žádné recenze čtenářů. Hodnocení je založeno na 2 hlasů.

Původní název:

Buildings for Music: The Architect, the Musician, and the Listener from the Seventeenth Century to the Present Day

Obsah knihy:

Od Bachových sborových skladeb komponovaných pro provedení v lipském kostele Tomáše až po Stockhausenovu elektronickou hudbu určenou speciálně pro jeskyně je vývoj západní hudby úzce spjat s prostory, v nichž byla provozována. V této pozoruhodné studii Michael Forsyth - projektant koncertních sálů, architekt a houslista - zkoumá vliv hudebního vkusu a stylu na architekturu a vzájemný vliv, který měly budovy a jejich akustika na hudební výkony a kompozici.

Kniha Stavby pro hudbu začíná popisem účelových hudebních místností v Británii a Německu od 17. století. Odtud přechází k vývoji operních domů v Itálii a Francii a analyzuje tyto budovy z hlediska akustických požadavků hudby 18.

století v klasickém stylu.

Velké koncertní síně a operní domy 19. století jsou pak popsány v souvislosti s vývojem romantické hudby.

Při hledání příčin jejich výjimečnosti a nedostatků kniha vyvrací řadu akustických mýtů. V závěrečné části knihy je nastíněn rozvoj akustické vědy a souběžný vznik koncertních sálů 20. století a moderní hudby.

Pojednává také o vlivu nahrávacích technik a designu kina. V závěru Forsyth vzhlíží k budoucnosti, která může najít svou inspiraci v elektronice a nastavitelném hledišti. Michael Forsyth vyučuje a zkoumá architekturu na Bristolské univerzitě.

V rozhlasové stanici BBC Radio 3 hovořil o akustice koncertních sálů a je častým přispěvatelem časopisu Architects' Journal.