Barvy umění: Příběh umění v 80 paletách

Recenze čtenářů

Kniha Barvy umění: Chloe Ashbyové je vizuálně přitažlivý a informativní průzkum barev v umění prostřednictvím 80 vybraných obrazů. Přestože byla chválena pro své uspořádání a zahrnutí barevných palet s hodnotami RGB a CMYK, někteří recenzenti měli pocit, že postrádá hloubku dějin umění a že autorčiny výklady mohou být příliš osobní. Je uznávána jako užitečný zdroj informací pro umělce a zájemce o umění, nicméně někteří kritici poukazují na omezení ve výběru uměleckých děl a nabízené analytické hloubce.

⬤ Krásně přehledná, snadno čitelná a srozumitelná
⬤ vizuálně inspirativní s dobře prezentovanými barevnými paletami
⬤ informativní o použití barev v historickém kontextu
⬤ obsahuje hodnoty RGB a CMYK pro praktické použití
⬤ vhodná pro umělce a milovníky umění
⬤ představuje méně známá umělecká díla
⬤ dobře prozkoumaná a komplexní.

⬤ Není příliš užitečná pro malíře, protože se zaměřuje na osvětlení
⬤ postrádá hloubku v historii umění a barev
⬤ výklady autora mohou působit bizarně nebo příliš zaujatě
⬤ zahrnuje pouze 80 obrazů, což někteří považují za příliš omezené
⬤ neposkytuje informace o nastavení alfa/transparentnosti
⬤ může působit příliš subjektivně kvůli osobním interpretacím.

(na základě 13 hodnocení čtenářů)

Původní název:

Colors of Art: The Story of Art in 80 Palettes

Obsah knihy:

Barvy umění zavede čtenáře na cestu dějinami prostřednictvím 80 pečlivě vybraných uměleckých děl a jejich palet. Pro tato díla není barva jen nástrojem (jako štětec nebo plátno), ale základním tajemstvím jejich úspěchu.

Barva umožňuje umělcům vyjádřit svou individualitu, vyvolat určité nálady a zobrazit pozitivní či negativní podprahová sdělení. A v průběhu historie ti největší umělci experimentovali s novými pigmenty a novými technologiemi, aby vedli hnutí a vytvářeli mistrovská díla. Ale jako na něco tak kardinálního někdy zapomínáme na to, jak dojemné mohou být palety barev a kolik nám toho mohou sdělit.

Když Vermeer maloval Dojičku, bylo množství ultramarínu, které mohl použít, zapsáno ve smlouvě. Jak to ovlivnilo způsob, jakým ji použil? Když Turner experimentoval s indickou žlutí, zachytil šlehající plameny, které jeho obrazy oživily. Kdyby použil obyčejnější žlutou, vytvořil by něco tak mimořádného? A jak Warhol zahodil příručku pravidel, aby změnil, čeho může barva dosáhnout?.

Pro díla v této knize není barva jen základním uměleckým nástrojem, ale i rozhodující složkou jejich úspěchu. Chronologicky strukturovaná kniha Barvy umění přináší zábavný, inteligentní a vizuálně poutavý pohled nanejvětší umělecké palety v dějinách umění - od Rafaelova využití perspektivy a Vermeerova ultramarínu až po žhavé růžové Andyho Warhola a modré ženy Lisy Brice.

Kniha Barvy umění nabízí osvěžující pohled na toto téma a slouží jako učebnice pro umělce, designéry a milovníky umění, kteří se chtějí podívat na dějiny umění z jiné perspektivy.