Americká moderna: Hopper až O'Keeffe

Recenze čtenářů

Kniha je velmi oceňována pro své krásné ilustrace a dobře napsaný text, takže je ideálním dárkem. Představuje ucelený pohled na americká mistrovská díla z Muzea moderního umění s kvalitními reprodukcemi a tematickým uspořádáním. Některé recenze však zmiňují, že v ní chybí některá ikonická díla a většinu katalogu tvoří nepopsané desky.

Bleskové dodání, krásná díla, dobře napsaný text, ideální dárek pro kolegy, kvalitní reprodukce, komplexní pohled na umělce, dobré tematické uspořádání.

Chybí některá ikonická díla, většinu katalogu tvoří barevné desky bez titulků, ne všechna díla jsou na výstavě vystavena.

(na základě 5 hodnocení čtenářů)

Původní název:

American Modern: Hopper to O'Keeffe

Obsah knihy:

Americká moderna představuje nový pohled na sbírky amerického umění Muzea moderního umění z let 1915-1950 a zabývá se kulturními zájmy rychle se měnící americké společnosti v první polovině dvacátého století. Publikace, uspořádaná tematicky a představující malby, kresby, grafiky, fotografie a sochy, shromažďuje některá z nejslavnějších mistrovských děl muzea a dává je do souvislostí napříč médii a mezi méně viděná, ale objevná díla.

Výběr děl umělců, jako jsou Edward Hopper, Georgia O'Keeffe, Charles Sheeler, Charles Burchfield a Stuart Davis, zahrnuje městské a venkovské krajiny, průmyslové scény, kompozice zátiší a portréty. Ačkoli se liší stylem a specifiky, sdílejí určité základní vizuální a emocionální tendence. Městské krajiny a továrny jsou zobrazeny děsivě vyprázdněné od davu obyvatel, kteří se do nich hrnuli, a stávají se jak oslavou čistých moderních forem a technologického pokroku, jako na Sheelerových obrazech a fotografiích, tak odrazem úzkosti ze stále více městského životního stylu a jeho důsledků pro amerického jedince, jako na Hopperových ikonických "Nočních oknech".

Stejně tak tiché venkovské scény nejsou o nic méně strašidelné, ale možná odrážejí nostalgii po zdánlivě jednodušších časech a oslavu raných amerických tradic a hodnot. Vybraná zátiší jsou stejně rozmanitá: Jasné, hranaté kompozice Stuarta Davise kombinují členité formy s logy a vzory převzatými z moderní reklamy, zatímco bohaté akvarely ovoce a zeleniny Charlese Demutha oslavují zemědělskou úrodu a jeho mistrovství v tomto médiu.

Díla Arthura Dovea, Alfreda Stieglitze a Andrewa Wyetha mimo jiné naznačují různé možnosti portrétování a rozmanité způsoby, jakými umělci přemýšleli o postavě a její absenci jako způsobu zachycení svého objektu. Tento svazek je soustředěným pohledem na silné stránky a překvapení sbírky MoMA v oblasti, která hrála v historii instituce bohatou a významnou roli.